在高度數字化的今天，一貫走高冷路線的藝術博物館也開始探索與技術結合，試圖讓高雅的殿堂藝術走向親和的街頭藝術，進入普通大眾的日常生活。戶外LED大屏靈活多樣的播放與格式轉化技術，讓藝術品不再被保護森嚴的博物館禁錮，而是通過戶外大屏走進大街小巷，成為裝點城市與公眾生活的風景。

    因為戶外LED大屏的蓬勃發展，當代街頭藝術不再只是涂鴉與海報，大屏藝術成為新形式。戶外大屏不僅可作商用，也能充當在城市中弘揚藝術與文化的重要平臺。它使公共空間成為藝術空間，讓充斥著壓力與喧鬧的城市流淌著讓人愉悅的色彩與美感。

    巴黎：世界名畫的抗議

    巴黎市區街頭最近有個趣味現象，許多大型廣告悄悄地被換成藝術名畫，吸引不少路人佇足欣賞。

    其實這是法國街頭藝術家Etienne Lavie的*新創作《媽呀！誰偷了我的廣告？》，Etienne Lavie偷偷出沒在市區各角落，尤其是嚴重遭“廣告入侵”的區域，希望以名畫替換廣告，來表達對廣告文化的質疑，并讓繁忙的都會民眾能在上下班途中，順道補充些“藝術能量”。

    美國：大屏上的藝術

    2014年3月，美國五所國家級博物館與戶外廣告協會合作，在全國各大戶外LED大屏上舉辦了一場藝術作品巡展，不僅包括人流量超百萬的時代廣場、日落大道和66號公路等地標建筑，還深入到美國各地州。

    在為期四周的巡展里，超過100件平常只藏于博物館的美國當代大師級藝術品，現身全國5000塊數字大屏，包括戶外LED大屏、樓宇屏、地鐵數字屏等。此外，該活動還對*秀兒童作品進行展播，鼓勵兒童對藝術追求的熱情。

    英國：戶外廣告牌變身世界最大畫廊

    近日，一項名為“藝術隨處可見”的項目在英國全境開展，在為期兩周的時間里，英國多地路邊的廣告牌將出現該國著*藝術品，藝術品將“像洪水一般沖向街頭”。

    該項目得到泰特美術館、藝術基金會和諸多藝術家的支持。主辦方希望，借這一活動感染那些不常探訪美術館的民眾走進文博機構。一位藝術家表示：“這些藝術品沖向街頭，像是在說‘這是屬于你的’。”他希望項目可以吸引更多青少年，讓他們對報考藝術類學校產生更大興趣。

    加拿大：新藝術形式的嘗試平臺

    加拿大名為“Pattison Onestep Group”的藝術團隊將一家購物中心墻體上的LED大屏作為他們嘗試新藝術形式的平臺。2014年5月6日，一個名為“切割文化”的主題項目在這塊大屏上演。

    他們將當代與歷史藝術品相結合，并通過拼接與設計元素，讓經典畫作融入新元素，在大屏呈現出新的視覺效果，試圖讓公眾認識并領略到抽象藝術品的魅力。

    戶外大屏展現藝術魅力已在全球流行，戶外大屏成為支撐藝術家們展現卓越創意的又一絕佳平臺。它憑借身處鬧市的高關注率與到達率，成為城市中滿足公眾情感與智力需求的得力工具，讓更多人開始關注藝術，關注文化。