太原美術館3D裸眼建筑投影 摘百年照明大獎桂冠

    10月上旬的一天，一張裝裱精美的獎狀，被鄭重地擺上會議室最顯眼的區域。獎狀正上方，鮮艷的橘紅底色配著白色的IES字樣，正是北美照明工程協會(Illuminating Engineering Society of North America)的縮寫。獎狀的大部分被“IES照明獎”幾個大字填滿，左下方還有一枚古銅色的銘牌，浮雕式印刷的火炬和油燈，顯現出這個照明獎項悠久的歷史和文化底蘊。

中辰照明IES大獎證書

　　一家來自北京的照明設計企業，獲得了全球最權威的照明設計獎項。記者昨日獲悉，北京中辰照明的設計師憑借對太原美術館的照明設計，一舉獲得北美照明工程協會頒發的年度大獎，成為第二個獲得這一榮譽的中國照明設計團隊。
　　這張薄薄的獎狀背后，有著不尋常的意義。“IES照明獎”與《照明》雜志頒發的“照明設計獎”和國際照明設計師協會頒發的“IALD照明獎”，為當今全球最權威的三大照明設計獎項，代表了當年全球*高設計水平。其中IES照明獎由超過百年歷史的IES頒發，是歷史最為悠久的一項。今年，憑借著對太原美術館建筑照明的獨特設計，中辰照明的設計團隊一舉奪得IES照明獎，這在中國照明設計歷史上是第二次。
　　“把獎狀放在會議室，就是為了讓大家每次開會都能看到。”中辰照明總經理姜川說，在國際上，建筑照明領域一向是歐美、日本設計師占據主流位置。那么，究竟這次太原美術館的建筑照明設計有何神奇之處?

　　“梯田”上彈奏的鋼琴曲
　　2011年9月25日晚上9時，山西省太原市，長風文化商務區太原美術館門前，已經聚集了不少市民。
　　時值初秋，入夜后的晉中平原已是涼氣襲人。但人們依然興致勃勃，因為太原美術館第*次夜景照明試運行即將開始。
　　太原美術館，是近年來國內的一座知名建筑。這座由美國哈佛大學建筑系主任斯科特·科恩親自設計的美術館，造型靈感來自于極富山西特色的晉中梯田地貌，外部造型則采用360多個不同的幾何立面版塊，形成一個不規則的大“梯田”，一眼看上去確實夠新穎，夠震撼。
　　可是，在這樣一個呈現不規則幾何立面的建筑上，夜景照明會如何呈現?
　　美術館依然掩映在夜幕之中，除了幾盞用來照明的路燈，大部分的建筑還是一片黑暗。而姜川和中辰照明的設計團隊，同樣守在現場。“終于要見成果了，既緊張又期待。”
　　音樂聲響起，是一段帶著迷幻色彩的電子舞曲，突然美術館的上層部分被點亮。在不同角度燈光的作用下，這部分建筑被等分成7層。而令現場觀眾感到不可思議的是，每一層建筑居然都會“動”。伴隨著節奏，它們好像鋼琴的琴鍵一樣，從上至下，一個個依次彈出、又收回。
　　“這是3D裸眼投影，簡單說，就是用燈光把建筑變成看上去像會動的3D立體景象。”中辰照明設計師張帆解釋道。
　　在“會動的建筑”表演之后，燈光一轉，美術館的外墻又變成了純白底色的一張“宣紙”。一道、兩道……赤橙黃綠青藍紫的七色水墨，從白紙下方一點點暈染開來，慢慢把整片外墻描繪成一片色彩繽紛的圖畫。此時的背景音樂，也應景地切換成舒緩寧靜的弦樂。
　　“又變成山水畫了!”伴隨著觀眾們的議論，美術館外立面上，一幅潑墨山水長卷，徐徐鋪開。
　　而從此開始的燈光設計，也完全契合了“美術館”的主題，從中國風的水墨丹青，到色彩濃郁、熾熱的梵高油畫，都借助著這種3D裸眼投影逐漸浮現。最與眾不同的是，在3D技術的幫助下，這些美術作品的展現并不是單一的“打圖”式，而是結合了各種背景材質的表現。比如說，梵高的一幅向日葵宛如在大海波濤中隨浪飄動，而山水長卷上也好像被風吹起一般，卷起條條墨絲。
　　對于這一晚出現在現場的觀眾而言，他們獲得了一次難得的夜景照明新鮮體驗。但對于姜川和創作團隊而言，這一晚的成果是如此來之不易，也讓他們激動非常。

　　一個舊廠房里的設計夢
　　東四環外，718傳媒文化創意園。從朝東的大門進去，穿過一側喧囂的公交車場站，拐個彎，周圍的環境立刻安靜了下來。舊廠房改造而成的寫字樓上，蜿蜒著碧綠的爬山虎，頗有點“藝術范兒”。
　　2009年，姜川帶著幾個年輕設計師，把中辰照明的辦公地點選在這里。“我們要做中國最專業的照明設計。”這個土生土長的北京小伙兒，雄心勃勃。但現實，立即給當年的姜川上了一課。
　　照明設計是利用燈光為建筑夜景增添色彩，是建筑燈光在藝術和技術上取得平衡的過程。“可是部分國內建筑項目做照明設計的時候，幾乎就是買幾盞燈、照個亮兒的概念。”姜川說，國際上對于建筑照明的主流思潮是“光影交錯”，營造氣氛，但這一理念在國內并不被接受。
　　“其實走在一些城市你就會發現，很多大型建筑的照明幾乎談不上設計，唯*的標準就是‘越亮越好’。這也讓這些城市談不上什么照明設計，只剩下了光污染。”在這樣的市場標準之下，中國設計師有再多的設想，最終還是被客戶否決，照明設計自然難以獲得國際認可。“多年來，世界照明設計領域的獲獎設計師幾乎全部出自歐美和日本，和中國設計師完全絕緣。”對于姜川而言，什么時候能夠讓中國的設計師走上世界*高領獎臺，一直是他心中的夢。

　　2011年的夏天，太原美術館照明設計項目找到了中辰照明。
　　“太原美術館是充滿現代感的照明創作平臺。”敏銳的姜川一下子感受到了機會的接近，“最關鍵的是，這次的項目委托方在照明設計的預算和方案上也沒有過多的限制，鼓勵我們放手一試，在設計理念上能夠有所突破。”
　　但等到幾位設計師著手照明設計的時候，他們才發現并沒有那么簡單。
　　“太原美術館以晉中梯田地貌為設計靈感，不僅體量龐大且表面呈現不規則的幾何形態，而且建筑表面又為拋光大理石石材，反光很強。從照明的專業角度來說，我們無論嘗試投影還是泛光照明，效果都不是特別理想。”設計師張帆說，在克服客觀條件的基礎上，設計團隊還需要面對建筑師的要求。“建筑師明確要求，在建筑本體上不能安裝燈具。”
　　怎么辦?設計團隊想到了世界上先進的“3D裸眼投影技術”。這種技術不僅能夠呈現3D的效果，同時要求在建筑本體以外安裝投影設備，正好能夠滿足建筑師的訴求。
　　為了營造出*好的投影效果，設計團隊研究并遴選了建筑的*佳視角，定位投影面，最終確定7處永久性投影安裝位置。此外，還結合美術館的特色，把大量體現美術的投影內容放進了照明效果……整整兩個多月的忙碌，終于換來了驚艷的效果。

　　明年還要再拼照明獎
　　2009年，畢業于清華大學的著*設計師鄭見偉，憑借著在北京奧林匹克中心區七號院的照明設計首次奪得IES照明獎，這給了姜川莫大的鼓勵。“我發現，只要做好設計，世界主流設計界并不是對中國設計師關上大門的。”
　　“迄今為止，中國最大的建筑裸眼3D永久性項目，充滿表現力。”IES簡短的頒獎評語，給中辰照明設計團隊的成果莫大的褒獎，也讓姜川如愿以償。
　　剛剛得知獲獎消息的姜川還有點不敢相信。“畢竟把項目拿去評獎只是抱著嘗試的心態，沒想到真的能夠得到IES的認可。”
　　不過在“消化”了一段時間之后，姜川已經相當淡定。“得獎了之后，越來越多的客戶找上門來，我們在照明設計行業內的美譽度也提高了，但這絕不意味著我們可以放松懈怠、粗制濫造。”姜川表示，未來中辰照明將一如既往的走專業化道路，做最專業的照明設計。
　　雖然在專業上不想膨脹，但在經營上，姜川顯然有著自己的野心。“明年，我們的營業額要翻倍。”姜川態度堅定，不容置疑。“我們正在制作臺兒莊古城的照明設計項目，明年再拼IES獎!”